中国著名画家杨留义丨名家评论及早年作品赏析(三)

时间:2016年12月13日信息来源:本站原创

    名家评论

    夏硕琦(《美术》原主编、编审、著名美术评论家)


    文如其人,画如其人。我跟杨留义认识不久,但在接触的过程中,感觉到他是一个很质朴、很诚恳的人。他的山水画也有这个特点,很朴厚。另外,他画山水很投入。现在画坛上有这么一种状况:画山水跟攒半导体差不多,水口、烟云、树木、舟楫、房屋,一组合就是一张山水画,这种画没有艺术的生命力,也缺乏精神的内涵。杨留义的山水画虽然还存在着一些需要进一步深化、进一步推敲的地方,但特别应该肯定的是,他是用感情来画画,拿生命来画画的。所以,他的山水画让人动情。他的画追求一种大美,这个“大”包括气势、气息、气概。实际上,在传统绘画里面,特别是汉唐艺术里面,这种大美的思想占了主流。后来,随着时代的变迁有所变化。现在,我们的时代需要一种阳刚之气、巨丽之美。我觉得在杨留义的作品里,他的追求与时代是合拍的,是共振的,是可贵的。

 
中国著名画家杨留义丨名家评论及早年作品赏析(三)
《边塞秋酣》150×450厘米

    马振声(北京语言大学人文艺术学院艺术系主任、教授,著名画家)

    杨留义是我的老朋友。他给人的印象非常朴实、诚恳。看了杨留义的画,确实有画如其人的感觉。当初一起在联合国教科文总部办展览的时候,他展出的都是小画,而这次看到他的大画,更能反映出这个人的实在劲儿。我感觉,他的画不是以奇巧取胜,而是以平实的山景,踏踏实实地一笔一墨地融进了自己的感情。

    杨留义的山水画别出心裁,开辟了一种新的山水画形式。他的黑山艺术值得研究。

 
中国著名画家杨留义丨名家评论及早年作品赏析(三)
左:《春风》95×68厘米
中:《翠峰竞秀》180×48厘米
右:《大象无形》136×68厘米

    卢禹舜(中国国家画院常务副院长,著名山水画家)

    杨留义的作品是用自己的审美观念来审视自然,并通过领悟自然的风骨神韵、苍茫静穆,从而驾驭自己独特的笔墨语言,来诠释对山水的真实写照。其作品气势宏大、苍浑坚实,体现出大格局、大气象、大境界的特点,情景合一,时空相容。通过他对不同山川写照,以及创作的博大雄浑的作品,不难看出他是一位尊重传统的画家,因为他对民族传统文化有着深刻的理解和认识。从他的作品中,可以看出他是一位热爱生活、拥抱自然的画家。因为他的每件作品都深深地烙有时代的精神和印记,并散发着中华民族这个精神家园泥土的芬芳。他是一位勇于创新的画家,并以“创新是一个国家民族的灵魂”指导自己的艺术实践,创作了这样优秀的作品。

 
中国著名画家杨留义丨名家评论及早年作品赏析(三)
气破天宇125×125厘米




 
文化财富周刊-微信 中国文化传媒网